平面设计论文

希望我能够回答您有关平面设计论文的问题。我将根据我的知识库和研究成果回答您的问题。

文章目录列表:

1.平面设计论文
2.关于平面设计毕业论文任务书该怎么写~~~~
3.现代平面设计中书法艺术元素的应用论文
4.平面设计课程论文哪里有？
5.平面设计论文参考文献
6.数字传媒技术在平面设计中的应用论文

平面设计论文

在我的书架上，那些印刷精美的、封面设计漂亮的书籍总是摆在我最安全而现眼的地方，因为我特别关心它们，生怕那本书从书架上不小心落下来摔坏了书脊或折了书页，也许这和我是学艺术设计的原因有关吧，的确我比较喜爱优秀的设计作品，漂亮的书籍封面也能吸引我的眼球让我为之掏钱据为己有，逛书店时，看到印刷、设计都十分漂亮的书时，不管有用还是无用，我都会掏钱买之，这可能是不受理智控制的吧，但有时会受金钱的约束，呵呵。简单的说我喜爱书，更喜爱漂亮的书籍装帧，容我拙论自己一些关于书籍装帧艺术方面的认识，希望能得到同行、老师的认同和指教。 支持！！！采纳吧！！！

书籍几乎几乎每个家庭都有，但是并不是每个人都能理解书籍装帧艺术，这是不是就象人们天天都住在房子里而不是每个人都理解建筑艺术一样呢？比较实用的东西往往都被忽视其艺术价值。

如果从"书籍装帧"的完整意义上来认识，完全可以说，没有书籍装帧就不可能有书籍，这甚至是精神离不开躯体相同的，即使把"书籍装帧"狭限在美术范围内，没有书籍装帧，书籍也将流于简陋而缺乏美感，白纸白皮的形貌是不难想象的。

在"书籍装帧"里诸多名词我不想一一解释，诸如早期的文字产生以前的结绳记事，到我国古代的简、策、韦编、丝编、籍、线装、书眉等等，相信热爱书籍装帧的朋友也是知晓一二的，有些人把"书籍装帧艺术"误解为仅指封面设计和扉页环衬的设计，至多在把插图包括在内，这种理解虽不全面，但却也说明封面、插图和扉页在书籍装帧设计中占有突出的地位。

这里我主要谈谈在封面设计上自己的一点体会，①封面是书的外貌，它既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计它包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。②封面设计的造型。造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。③封面设计的色彩。色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。鲜丽的色彩多用于儿童的读物；沉着、和谐的色彩适用于中、老年人的读物；介于艳色和灰色之间的色彩宜用于青年人的读物。另外书的内容对色彩也有特定的要求，如描写革命斗争史迹的书籍宜用红色调；以揭露黑暗社会的丑恶现象为内容的书籍则宜用白色、黑色；表现青春活力的最宜用红绿相间的色彩。对于读者来说，因文化素养、民族、职业的不同，对于书籍的色彩也有不同的偏好。

书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样． 经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主--作者，或者文字编辑．了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、 加深对自己所要装帧对象的内容、性质、特点 和读者对象等等作出正确的判断。假如你是一名编辑就需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象．调动自己的设计才能．并使其艺术上的美学追求与书籍"文化形态"的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方．文艺书籍强调形式多样，儿童图书追求天真活泼 。更要求进一步深入，达到对书稿理解尺度与艺

术表现尺度在创作中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容．使视觉思维的直观认识（视觉生理）与视觉思维的推理认识（视觉心理）获得高度统一．以满足人们知识的、想象的、审美的多方面要求。

书籍装帧既是立体的，也是平面的，这种 立体是由许多平面所组成的。不仅从外表上能看到封面、封底和书脊三个面，而且从外入内， 随着人的视觉流动，每一页都是平面的。所有这些平面都要进行装帧设计，给人以美的感受。 有人用建筑艺术比喻书籍装帧。建筑艺术 是空间艺术、静的艺术，然而它通过布局，可以产生韵律，造成一种流动的感觉。书籍装帧也是如此，通过封面、环衬、扉页，步步接近正文。 这一连续的欣赏过程，犹如在游览中国的园林。进入园门，逐步引向深入，曲径通幽。最后进入正殿。在正殿中又透过插图这扇窗户．看到文字中所记载的主人翁的形象、活动、环境等。这种由外入内不断行进过程，则根据不同类型，不同体裁风格的书籍内容．产生不同的韵律变化；感情色彩比较浓厚的文艺书，变化形态应大些、活泼些；而严肃的理论专著，设计中则要求层次分明、有严谨的秩序感。

当然说道最后，对于书籍装帧设计，每个设计师都会有自己的侧重点，和想法，有的注重色彩的使用，用抽象的图形和个性的色彩来表达书的内容，有的注重造型的完整来述说一本书的故事，这就象我们静物写生一样，同样一组静物不同的几个人画就会有几幅不同的画面，因为他们所看到的静物都侧重的不一样，有的注重了光线，有的或许就注重了色彩，还有的也许一贯就注重造型呢。扯了一些题外话，大家知道书籍是人类智慧积累、传播、延续的主要方式，是人类文明进步的标志。多读书，会使我们增添知识，启迪智慧与心灵；会使人从愚昧变成聪明，从低俗变成高尚；会帮助人们树立正确的人生观，更加积极地投入到学习与工作中去。所以我们应该多读书，爱护书，并且也应该要了解书籍装帧方面的一些知识

关于平面设计毕业论文任务书该怎么写~~~~

参考文章

平面设计任务书

设计题目：南宁市某厂房

一、总则

毕业设计的目的和要求：

毕业设计是在专业课程已修完的基础上进行的综合教学环节，它以实际工程为课题。在毕业设计的全过期程中，学生在教师的指导下，通过毕业设计的实践，学习贯彻“适用、安全、经济，在可级条件下注意美观“的建筑方针，运用所学的理论知识解决工程实际问题，提高分析问题和解决问题的能力，经受实际工程设计的锻炼。通过实际工程的结构设计和施工组织设计，初步掌握其设计原则、方法和步骤，并获得设计技能的基本训练。

为达到上述目的，学生必需严格要求自己，充分发挥自己的积极性和主动性，要在规定的时间独立完成毕业设计各部分所规定的任务。

二、设计原始资料

1、规模：总建筑面积 m2，层数 层；

2、兴建位置：单位办公区主道路旁；

3、防火要求：建筑物属一级防火标准；

4、建筑标准：1000元/ m2（含水电造成价）；

5、上、下水由城市管网解决；

6、电源由城市电网解决；

7、气象水文地质条件：

①风玫瑰图：夏季盛吹东及东南风，冬季吹东北风；

②温度：最热月平均29?C，最冷月平均13.529?C ；

③雨量：年降雨量为1255.1毫米；

④地下水：无侵蚀性，在地面以下8米；

⑤地质资料：50cm表土以下为亚粘土，地基承载力设计值为210Mpa；

8、施工条件：由区级施工单位施工；

9、建筑设计图纸：一套完整建筑施工图纸。

10、抗震设防烈度6度，现浇二级框架结构，六层三跨结构，基本风压W=0.46kN/M,地面粗躁程度为B类，地基承载力为210KN/M。

三、结构设计部分

（一）原则和程序

本工程结构设计是在建筑设计已经完成基础上进行的，在满足使用要求的前提下，综合考虑安全可靠、经济合理、技术先进、施工方便，以及工程所在地区当前可能条件等因素，并通过一定的分析比较，确定水平承重结构和竖向承重结构体系和结构形式。根据建筑物的平面形状、长宽尺寸、层数及地基条件等因素，确定建筑物是否需要设置变形缝及其所在位置。根据选定的结构体系和结构形式进行承重结构或构件的布置，结构布置要使荷载传递直接，受力明确，并按强度和刚度的要求初步确定构件截面尺寸，构件类型和尺寸规格应尽量少。在结构布置过程中，还需要考虑整体建筑物的平面和竖向是否需要采取构造成措施，以保证整个建筑物或它的某些薄弱部位在水平方向和竖向的刚度和整体性。在结构布置的基础上，深入考察在竖向荷载和水平荷载作用下，结构体系之间的协同工作程度，合理确定结构或构件的计算简图，通过计算和构造处理，使结构构件及联结的节点，满足强度、刚度、裂缝宽度的要求。最终把结构布置和构件设计准确地反映到施工图中。

（二）结构设计步骤：

1、框架结构布置。

2、梁、柱截面尺寸估算。

3、确定计算单元，计算简图。

4、荷载计算。

5、框架内力计算。

6、框架内力组合。

7、框架梁截面设计。

8、框架柱截面设计。

9、基础设计。

（三）结构设计成果：（图纸为一号图）

1、手算计算书一份。设计说明书应包括对结构方案的考虑，构件选型，材料确定，荷载计算，内力计算，构件设计等。说明书力求说理充分，概念清楚，计算步骤明确，计算准确，条理清晰。纸型：16开

2、首层结构平面布置图。

3、标准层结构平面布置图。

4、屋面结构平面布置图。

5、框架配筋图。

6、基础平面布置图。

7、基础结构配筋图。

四、施工部分

主要内容：单位工程施工组织设计

（一）工程概况及施工特点说明

1、工程特点的综述：包括建筑物的平面组合、高度、层数、结构特征、建筑面积、主要分项工程量和交付生产、使用期限。

2、建筑地点特征：包括位置、地形、工程地质、不同深度的土壤分析、地下水位、水质、水温、冬雨季时间，主导风向、风力和地震烈度。

3、施工条件：材料、构配件供应条件，劳动力、机械供应条件，施工场地条件的简述。

4、施工中主导工种和技术关键问题

（二）施工方案确定和施工方法的选择

1、确定工程施工程序；

2、确定工程施工起点和流向；

3、确定各分部分施工顺序；

4、选择各分部分项施工方法；

5、施工机械选择。

（三）编制施工进度计划及主体结构网络计划

1、施工项目划分，并按工程量计算规则计算工程量；

2、查定额，确定项目劳动量或机械台班量；

3、计算项目工作天数；

4、编制单位工程施工进度计划表——水平横道图表，绘制劳动力动态图，计算有关技术经济指标；

5、主体工程施工进度计划——双代号网络计划（或时标网络）；

（四）单位工程施工平面图

1、起重机械位置的确定；

2、搅拌站、加工棚、仓库及材料堆场的布置（要求进行材料堆场面积的估算）；

3、运输道路布置；

4、临时设施布置（要求进行临时设施面积的估算）；

5、临时供水、供电设施布置

1、 施工平面图绘制：图纸一般采用2号图纸，比例一般采用1：200~1：500

（五）质量、成本、安全措施

（六）设计成果

1、单位工程施工组织设计说明书1份；

书写要求用计算打印，

纸型：16开

页眉：1.5厘米；页脚：1.2厘米；每页30行

字体要求：宋体小四

3、单位工程施工进度计划：水平横道图表一张（2号图）

4、主体结构施工网络进度表（3号图）

5、单位工程施工平面图一张（2号图）

五、参考资料

1、建筑结构荷载规范（GB50009-2001）

2、混凝土结构荷载规范（GB50010-2001）

3、建筑抗震荷载规范（GB500011-2001）

4、高层建筑结构方案优选，中国建筑工业出版社

5、钢筋混凝土结构（教材）

6、砌体结构（教材）

7、砼结构抗震设计（教材）

6、钢筋混凝土结构构造手册

8、标准图集：中南地区标准图集

9、建筑施工（教材）

10、建筑施工手册（上、中、下册），中国建筑工业出版社

11、简明施工手册，建筑工程出版社

12、有关定额：（1）建筑安装工程统一劳动定额；（2）广西建筑工程预算定额（2005年建筑工程消耗量定额）和2005年广西建设工程费用定额；（3）建筑安装工程工期定额；（4）建设工程工程量清单计价规范。

13、施工验收规范

14、毕业设计手册

现代平面设计中书法艺术元素的应用论文

现代平面设计中书法艺术元素的应用论文

　无论是身处学校还是步入社会，大家都经常看到论文的身影吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。那要怎么写好论文呢？以下是我精心整理的现代平面设计中书法艺术元素的应用论文，仅供参考，大家一起来看看吧。

　摘要：

　随着社会的不断发展，在传统书法的应用过程中已经不再是一种私人的内容，也不是少数文人雅客聚集相会的一种欣赏内容，书法艺术本身正在逐渐大众化，并且走向公共区间，和人们的衣食住行产生了紧密的融合，体现出了更加具有生活化的特色。在现代平面设计作品中，运用的元素已经越来越多样化，各种元素在平面设计中发挥出了独特的效果，体现出了良好的设计理念，能够和相关的设计要求产生紧密的融合。现代平面设计作品中通过书法元素的融入，能够在一定程度上传达出设计师的意念，并展现出现代平面设计所体现出的民族性特点，展现出中国设计的话语权。书法艺术元素在具体的融入过程中具有意蕴，这也是传统艺术作品中所渗透出的具体内涵，设计作品中本身表现出一些创作者的情感以及意图，构成了现代平面设计方面的具体意味，具有深刻的价值。

　关键词:

　书法元素,平面设计:传统艺术

　引言：

　随着经济的发展，艺术方面的变革也更加深入和丰富，在我国，现代平面设计起源于20世纪末期，在此之前，平面设计方面的内容仍然停留在传统的一些手工制作的基础上，当时作品的具体表现模式比较单一，限制在传统社会的一些意识形态中。但是在此之后，一些西方理念的融入已经和我国的平面设计思想产生了相应的碰撞以及融合，尤其是在计算机的广泛应用过程中，使我国的平面设计模式从传统的手工劳动中得到了借鉴，实现了进一步发展。在平面设计方面的思想理念以及具体的思维都逐渐变得更加丰富，能够在设计发展的过程中使平面设计的内容更加融合，并和国际方面的一些要求相匹配，体现出独树一帜的特点。中国书法艺术元素在现代平面设计环节中的应用更加体现出设计者的思维以及理念，还有其独特的审美观念，能够和线下的世界潮流相匹配。以下主要围绕着平面设计过程之中民族化的艺术内涵展开简单的分析与探讨。

　一、平面设计过程中民族化的艺术内涵

　实际上，民族化的内容主要是包括民族中的历史传统文化以及民俗方面所体现出的一些民族审美理想和自信心以及精神等。正是这些民族的内容，促进了中国传统民族的进一步传承及发展，实现了几千年来的文化传承和历史的传承。在不同民族的发展过程中，最主要的区别是来自于不同民族本身文化根源方面体现出的差异性，以及不同民族在日常生活形态方面体现出的不同，从而能够体现出各民族的具体特征。因此，民族特征本身就需要在一定的审美活动中进行展现。现代平面设计环节中，一些民族化的应用设计需要体现出传统的一些民族文化，寻求不同民族之间的文化精神内涵以及其核心的精神，能够展现出更加具有个性化以及独特性的民族意识，再形成丰富的现代平面设计作品[1]。现代平面设计过程中，应用民族化的一些内容和元素，也是社会多样性的一种具体体现，能够使民族文化得到进一步的传承以及发展，体现出民族文化的差别。全球化本身的存在就需要包容不同民族的个别问题，在其具体的设计过程当中不能够仅仅作为一种设计的思潮而存在，更应当以传统的文化作为具体的基础，将设计环节的一些艺术元素和传统的民族文化产生了紧密的融合。在这个过程中，民族文化会体现在整个平面设计活动的全过程中，同时平面设计艺术也是一种传播的媒介，影响到了民族文化的有效传承以及发展，推动了其进一步传承。艺术原本来自人们的日常生活，又比人们的日常生活形式更加高级，因此在艺术的发展过程中必然会经历一个特殊的时代背景以及文化环境。当前社会中，人们普遍追求一些个性化和多样化的内容，这能够为民族文化的传播以及发展奠定良好的基础，提供相对应的思想平台，并体现在现代平面设计过程中，使设计出的作品同时具有本民族的特色以及国际风格，对人们产生更加强烈的吸引力[2]。

　二、中国书法艺术元素在现代平面设计中的主要作用

　中国书法艺术元素本身是基于多种因素共同影响和配合的前提下所实现的发展，主要是包括社会整体情况、文化背景，以及地理环境等多个方面的内容，都会影响到中国书法的长期性发展。在中国书法的发展过程中，从最早的甲骨象形文字，到后来的篆书、隶书、草书、行书、楷书等都体现出了传统文化的变革以及历史的发展效果。中国书法的艺术元素表现具体是汉字，其本身就体现出直观形象以及抽象意味的有机融合，这是一种基于抽象的直观形象的具体表现，通过汉字的创造，能够提炼出不同的字势，能够展现出一种平面的空间美[3]。在书法艺术的发展过程当中，人们融入了一些主观的意识以及思想，对汉字本身产生了更加丰富的理解，希望能够通过书法来创造出更加丰富的汉字形象，使其体现出多样化的效果，有的汉字飞扬，有的汉字飘洒，有的汉字隐晦，能够使汉字本身所具有的字势形成一种审美价值，体现出人的一种思想境界以及精神追求。书法汉字中本身存在的字势以及笔墨方面的'情怀，都是中国在几千年的发展过程当中存在的特色审美意识，是几千年来人们审美活动的结晶，是构成现代书法方面所特有的一种艺术表现形式。书法也是基于汉字的形体变化为具体造型手段，实现在现代平面设计中的具体应用。与此同时，汉字本身所存在的字势中提炼出抽象的自然美，表现出具体作品的价值，从而能够使作者的想法得到相对应的体现[4]。

　随着现代社会的不断发展，中国书法艺术实用价值越来越低，但是这种书法艺术元素逐渐走进了公共的空间，成了一种大众化欣赏的内容，逐渐变得更加平民化。与此同时，结合西方文化的一些影响，现代平面设计过程中普遍趋向于东西方文化的碰撞以及精神的交流，使其能够展现出人类所具有的一种共性审美。基于书法艺术元素本身所传达出的东方意念将其展示在现代平面设计环节，体现出民族化的特点以及中国设计的实际价值，这种元素本身所具有的艺术也是设计作品中所渗透出的一些理性内涵。设计作品中，设计师表现出的具体情感以及价值观念都是现代平面设计内容，因此将中国书法的艺术元素应用在现代平面设计过程当中，不但能够彰显出东方文化的独特魅力，同时还能够体现出设计师在东西方元素融合方面存在的一种客观认知，使其在现代社会的发展过程中熠熠生辉[5]。

　三、书法艺术元素在平面设计中的具体应用

　现代平面设计在其发展的过程中，相关理念已经逐渐趋于成熟，形象以及思维方面都在不断创新和完善。但是在我国，现代设计体系却仍然会通过学习借鉴国外的一些优秀作品来实现进一步的创新及发展，在这个过程中可能会有一些设计师沉浸在国外的审美元素中，对国外的审美观念盲目推崇和追求，忽视了本国的一些特色性元素。将书法艺术元素应用在现代平面设计的过程中，能够充分体现出我国的一些思想价值以及审美观念取向，设计出更加具有民族特色的设计作品，在这个过程中，应当了解到多样化的现代平面设计方式，使书法艺术元素在现代平面设计中实现有效的应用[6]。

　（一）书法元素在中国传统平面设计中的应用历史相对来说比较久远

　在历史的发展过程中，中国传统平面设计中包括很多书法艺术元素。在古代社会中，一些店铺门口悬挂的标志就是最早期的一种平面设计方式，也是平面广告的起源。与此同时，有一些线装书中用书法艺术在封面的左上角所题写的书名需要表现得庄重，体现出书本身的内涵，这些初具设计意识的书法作品主要就是基于书法元素形式来实现的一种平面设计，因此，中国书法元素在平面设计过程当中的历史比较久远[7]。

　（二）书法元素在平面设计中运用应当体现出灵活性

　在现代平面设计的过程中，主要的一些设计元素包括图形以及文字等，文字设计能够用于美化产品并传达相对应的信息，但是在很多平面设计的过程中，基于美术为主要的设计形式，这种设计形式在使用过程中虽然更加方便，同时体现出整齐性的效果，但是和一些书法的形式相比较，却体现出活力的缺乏以及没有灵魂的特点[8]。在平面设计过程中具有创新意识，是整个设计作品的灵魂，在平面设计的环节中，要求相关的设计师能够对不同的产品进行相对应的针对性设计，而书法本身就具有一定的艺术价值，能够通过笔墨的变化为平面设计作品添加更加丰富的艺术以及灵动的生命力，从而能够使艺术作品的文化内涵得到进一步的丰富。在这个过程中，图形则是平面设计作品另外一个重要的部分。实际中，很多传统的书法艺术也为现代图案的设计方面提供了丰富的营养，也就是书法艺术元素能够作为图形来发挥相对应的图像化价值。实际中就要求设计师能够在应用书法艺术元素，使其具有灵活性的特点，将其进行适当转化，从而体现出中国传统书法艺术元素应用过程中的具体精神价值。

　四、结语

　整体来说，书法艺术元素在书法艺术以及平面设计方面都是一种视觉艺术，两者存在一致性，在这个过程中，应当积极吸收了解书法艺术元素方面存在的一些审美价值，并且将其作为现代平面设计环节的具体内涵，推动现代平面设计方面的革新以及发展，挖掘更加丰富的艺术价值，促进传统艺术以及现代设计的共同进步。

　参考文献

　[1]陈细妹论中国书法艺术元素在现代标志设计中的应用[J]宁德师范学院学报(哲学社会科学版),2018,(01):100-103.

　[2]丁国凯论中国书法艺术元素在现代平面设计中的应用[J]美与时代(上),2018,(08):62-64.

　[3]龚晓田.书法艺术元素在现代文字创意设计中的运用[J].闽江学院学报2020,4106:88-95.

　[4]张建龙中国书法艺术元素在书籍装帧教学中的应用[J].长沙大学学报2019,3304:102-105.

　[5]吴彩虹谈米芾书法艺术元素在书籍装帧设计应用中的优越性[J].美术教育研究,2020.(14);77-78.

　[6]赵玉洁书法艺术元素在标志设计中的创新应用[J].国画家,2020,(03):74-75.

　[7]刘继.书法艺术元素在平面设计中的应用[J]商场现代化2009,(06):183-184.

　[8]应雪婷试析中国书法艺术元素在设计中的应用及其走向[J]科技信息,2009,(18):91-92.

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平面设计课程论文哪里有？

我为你在网络上找了一篇你看下！

平面设计毕业论文：

[size=2]我们都知道，做设计的基本是创意，创意的基本是特色，特色的基本是独到，要想到独特的创意并不是人人做的好，要做到每人都接受，我想那样是不太可能的 。我认为，设计并没有成功，同样没有失败，,因为设计是活的，很多东西是矛盾的，并不可以凭个人做出准确的评价。

一个设计，关键部位的细节就要把误差降到最低，否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，,这就要在处理中抓住它们各自不同特征准确的描写。

其实设计可以是很复杂也可以是很简单，在某种意义上来说，设计是一种奇妙的搭配，如同调酒，我们经常无法预测设计的最终效果，正因为这样，我们也会时常做出一些出乎意料的作品，设计是感性认识，如果只是画，我们可以简单的分析出优劣，但是一个设计，可以发挥的想象太多，很难知道是作者刻意塑造或是你发现了一个奇妙的巧合。那到底设计是什么时候就出现的呢？让我们一起来探索下吧！

中国是最早有货币的国家之一，自“夏”代就开始，各样的天然货币与人造货币相继出现，商、周……各类货币的设计足以向我们展现出那几千年中高超而丰富、的设计水平。许多定型化的货币设计样式一直影响到后来中华纹饰的发展与文化的形成。然而，这些丰富而复杂的设计没有一件可与后来的铜钱设计相比。秦代的铜钱，选择了最为简洁的里方外圆之图形，完成了最完善的使用功能与最广博的教化功能。可以好不犹豫的说，对于圆形与方形的掌握，是人类最初对抽象图形认识的最重要的升华阶段之一，是由点、画这种基本笔画上升到由壁画构成的基本徒刑（由线性发展的平面）认识的标志。在中国原始社会的彩陶纹样中，基本的纹样除了点、画曲线之外，陷于规整的便有三角形、方形与圆形纹样。这些纹样通过巧妙的组合，形成了丰富的纹饰。然而，要将方和圆作为设计元素与设计思想来运用和表达，还有赖与更进一步的对抽象设计元素的领悟与把握。当人们明白了“不以规矩不能成方圆”的道理，明白了“圆使动、方使静”的规律，甚至能以“天圆地方”、“方正圆滑”等文化观念与感受模式来量度“方”和“圆”时，这样的设计才显出了无比的高妙来。钱是要使用与流通的，全世界后来所有的硬币几乎都归结到圆形的设计上，而只有中华民族选择了有方孔的圆形作为硬币的终极样式。以绳索贯穿着的钱币，自然便于计数与携带，而作为钻孔术来讲，铸造方孔要比钻圆孔容易得多。中国钱的这一设计，自然有着无比丰富的文化要求，而使得它要"舍易求难"了。 正是由于这种"舍易求难"的工艺设计，铜钱的设计也自然在使用功能与文化亲和能力上才具有了更多发展的可能，穿孔的钱更利于携带与计数。而方形的孔与圆形的钱又可同时更多容纳与图形有关的其它社会文化观念，例如流通与稳定这种钱的基本功能、圆滑与方正这类人的社会品格、周边与中心这类位置观念正是如此，才会出现了"孔方兄"这样的钱之称谓，使得钱也随孔夫子般地姓起"孔"来，适应了儒家倡导的文化精神。随之，中国的财神爷才有可能得了个"公明元帅"的名字。而"钱方正，财神公明"这类的联语才可以从更广的文化观念上寄托着人们的希望，造就着人们的品格。 如果我们再进一步考察中国老百姓对许多日常用具的设计，我们也会发现不少"舍易求难"而"以应方圆"(规矩)之处。中国人须臾不离的筷子，老百姓生产生活最常用的箩筐簸箕之类用具，大抵作成一头圆一头方的形状，都是最常见的例子，也都是在设计制造上舍易求难的典型，否则，那些被"改造"了的现代方便筐、卫生筷之类就不会不继续这种耳目能详的造型。我们再看看当代无数的商标等标识的基本造型，大体上还遵循着以方圆等基本图形的相互对比、穿插或包含的基本路数。而这些，正是中国铜钱的基本设计思想。 可以毫不夸张的说，中国铜钱的设计成功正是中国设计师们觉悟了平面设计的基本原理与法则的结果。这一设计原理是永恒的。

而现在，随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约30多万人，从事平面设计艺术类人才培训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之中。对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。

我经常会有一种想法，觉得世界最高的设计大奖应当授与中国古代那位替秦国设计铜钱样式的设计师。也许我的想法并不无道理。就单件设计所使用的长久、所造就的产品数量之众多，再从使用这些产品的数目与人次，以及这一设计迁延时间的长久，这一设计思想的发掘与设计观念的拓展，这一设计导致的丰富文化内涵之发现与应用等等用以衡量设计成就的诸方面来看，可以说绝无出其右者。那么，如果要在世界范围内评选某一设计大奖的话，自然是非此莫属了。

所以我想,我们该少一点“专业”的眼光，不客气的说在设计这个概念里在座的各位(包括我)也许还正在学习怎么入门，记得某人说过一句“人类总是用自己的小尺子去衡量整个世界，然后就以为世界是这样或是那样的”。虽然我们同样会大声的发表自己的看法和意见。但在这样的时候我更愿意做一个沉默的学生，我并不是说让大家都闭上嘴，只是希望尽量避免绝对化的论调，指导式的发言，以及用带有明显的偏激的言语去评论一个设计，以探讨的态度去对待每一个作品，哪怕您认为它的确毫无价值。当然这只是个人的修养问题，但我觉得还有必要复述。没错,在我们之中不少都是设计精英,但是摆正自己的位置才能进步，至少是保持，设计是思想的体现，人要有好的思想才有好的设计。我相信即使是新人也有值得我们学习的地方，设计人应该是一个团队,团结如一才能互补而进。

平面设计论文参考文献

平面设计论文参考文献范例

　在现实的学习、工作中，大家总免不了要接触或使用论文吧，论文是学术界进行成果交流的工具。那么一般论文是怎么写的呢？以下是我精心整理的平面设计论文参考文献范例，仅供参考，欢迎大家阅读。

平面设计论文参考文献 篇1

　[1]《古籍版本学概论》，严佐之著，华东师范大学出版社，2008 年 10 月第一次，第二版

　[2]《中国雕版源流考》，孙毓修著，商务印书馆，1990 年 9 月第一版第一次印刷

　[3]《南宋手工业史》，葛金芳著，上海古籍出版社，2008 年 12 月

　[4]《南宋人口史》，吴松弟著，上海古籍出版社，2008 年 10 月第 1 版

　[5]《书法通论》，丁文隽著，人民美术出版社，2005 年 5 月第 2 版 第 2 次印刷

　[6]《古书版本常谈》毛春朔著，上海古籍出版社出版发行，2002 年 7 月第 1 版，2003 年 4 月第 3 次印刷

　[7]《书林清话》(插图本)叶德辉撰，(古籍版本基本知识丛书)上海古籍出版社，2008 年 2 月第 1 版， 2008 年 2 月第 1 次印刷

　[8]《宋代地域文化》，程民生著，(宋代研究丛书)，河南大学出版社出版，1997 年 8 月第 1 版第 1 次印刷

　[9]《万物》，[德]雷德侯著，张总等译，党晟校，生活·读书·新知 三联书店，2005 年 12 月北京第 1 次印刷

　[10]《中国古代书籍装帧》，杨永德著，北京：人民美术出版社，2006 年 4 月

　[11]《天工开物》，[明]宋应星著，潘吉星译注，(中国古代科技名著译注丛书，韩寓群，徐传武主编)，上海古籍出版社 2008 年 4 月第 1 次印刷

平面设计论文参考文献 篇2

　[1]Krumhansl, C. L. 2002. “Music: A Link between Cognition and Emotion” [A]. InCurrent Directions in Psychological Science, Vol. 11 [C]: 45-50. Oxford: BlackwellPublishers.

　[2]Mitnick, K. D., and W. L. Simon. 2002. The Art of Deception: Controlling theHuman Element of Security [M]. Indianapolis: Wiley.

　[3]Ekman, P. 2003. Emotions Revealed: Recognizing Faces and Feelings to ImproveCommunication and Emotional Life [M]. New York: Henry Holt & Co./Times Books.

　[5]Quentin Newark. 2007. What Is Graphic Design? Essential Design Handbooks [M].RotoVision.

　[6]Berryman, Gregg. 1990. Notes on graphic design and visual communication [M].Crisp Publications.

　[7]Bojko, Szymon. 1972. New graphic design in revolutionary Russia [M]. LundHumphries.

　[8]Thompson, Bradbury. 1988. The art of graphic design: Bradbury Thompson [M]. YaleUniversity Press.

　[9]Ades, Dawn, Brown, Robert K.，Friedman, Mildred S.1984. The 20th-century poster:Design of the avant-garde [M]. Abbeville Press.

　[10]White, Jan V. 1988. Graphic design for the electronic age [M]. Watson-GuptillPublications.

　[11]吴国欣.标志设计[M].上海：上海人民美术出版社，2002.

　[12]朱锷.现代平面设计巨匠田中一光的设计世界[M].北京：中国青年出版社，1998.

　[13](日)Works 社编辑部编著.日本平面创意设计年鉴 2005[M].北京：中国青年出版社，2006.

　[14]王受之.世界平面设计史[M].北京：中国青年出版社，2002.

　[15]何家讯.现代广告案例——理论与评析[M].上海：复旦大学出版社，1998.

　[16]张金海. 世界经典广告案例评析[M].武汉：武汉大学出版社，2000.

　[17]威廉 阿伦斯著，丁俊杰，程坪，苑菲，张溪. 当代广告学[M].北京：华夏出版社，2001.

　[18][日]直条则夫著，俞纯鳞. 广告文稿策略-策划、创意与表现[M].北京：中国财政经济出版社，2002.

　[19]汤义勇. 招贴设计[M].北京：人民美术出版社，2001.

　[20]李巍. 广告经典故事——超级名牌的广告战略[M].重庆：重庆大学出版社，2002.

　[21]王红卫. 商业海报设计 创意解析范例导航(附光盘)[M].北京：清华大学出版社，2007.

　[22](美)斯科勒司，(美)伟德尔. 创意海报版式设计[M].大连：大连理工大学出版社，2008.45～48.

　[23]周进. 世博会视觉传播设计[M].上海：东华大学出版社，2008.22～30.

　[24]朱维理. 大型活动标志设计实战案释[M].北京：北京理工大学出版社，2009.

　[25]梁明珠. 城市旅游开发与品牌建设研究[M].广州：暨南大学出版社，2009.

　[26](日本)秋山孝. 秋山孝海报作品集[M].上海：上海人民美术出版社，2005.62～67.

　[27]朱锷. 日本海报设计的形态[M].广西：广西美术出版社，2001.51～60.

　[28](英)赫利. 什么是品牌设计[M].北京：中国青年出版社，2000.

　[29](美)马特·马图斯. 设计趋势之上[M].山东：山东画报出版社，2009.78～86[30]刘金平. 视觉青岛[M].北京：中国旅游出版社，2007.

　[30]金志国. 一杯沧海：我与青岛啤酒[M].北京：中信出版社，2008.

平面设计论文参考文献 篇3

　1.[期刊论文]探究视觉传达艺术在平面设计中的体现

　期刊：视界观 | 2021 年第 011 期

　摘要:平面设计是我国设计领域非常重要的组成部分。伴随人们生活水平的不断提升,对平面设计要求也越来越高。平面设计作为一种艺术行为,将视觉符号巧妙运用其中可以凸显平面设计的独特性。本文主要分析了平面设计中视觉传达艺术的体现情况,目的是凸显视觉传达艺术在平面设计中的优势,促使平面设计更加吸引观众眼球。

　关键词:平面设计；视觉传达艺术；视觉符合；体现

　2.[期刊论文]基于蓝墨云的《网络平面设计》课程过程性考核评价体系的设计与实践

　期刊：湖北函授大学学报 | 2021 年第 004 期

　摘要:"互联网+教育"是为了更加高效的教与学,本文章叙述了广告设计与制作专业《网络平面设计》课程特点及课程考核的现状,分析蓝墨云班课平台过程性考核优势,提出基于蓝墨云班课的课程过程性考核评价标准与执行方案并在《网络平面设计》课程教学中进行实践,来验证笔者构建的课程过程性考核评价标准和执行方案的合理性和科学性.

　关键词:蓝墨云；过程性考核；评价方式

　3.[期刊论文]民间美术色彩在现代平面设计中的运用

　期刊：参花 | 2021 年第 010 期

　摘要:我国的民间美术色彩经过数千年的发展和更新,已经形成了自己的特色,并且成为中国传统文化的重要组成部分,受到了社会各界的广泛关注.将民间美术色彩运用到现代平面设计之中,在弘扬传统美术的同时,还可以丰富设计作品的内涵.本文将深入探究民间美术色彩在现代平面设计中的应用,为以后的平面设计发展抛砖引玉.

　关键词:民间美术；色彩；现代平面设计；融合

　4.[期刊论文]浅谈平面设计要素在响应式网页设计中的重要性

　期刊：数码设计．CG WORLD | 2021 年第 001 期

　摘要:响应式网页设计是从2012年由西方国家开始流行起来的新兴网页设计类型,是目前我国视觉传达等设计领域比较热门的话题之一,其根本目的是要让设计的.网站能够响应用户的行为,根据不同终端设备自动调整尺寸。本文从平面设计的角度,从文字、图形图像、色彩等基本要素进行阐述,分析了响应式网页设计的基本视觉要素在具体设计中的排版、调整等问题,为响应式网页的界面设计的艺术化、个性化提供帮助。

　关键词:文字；色彩；图形图像；响应式；界面设计

　5.[期刊论文]数字化时代下平面设计的发展趋势

　期刊：中外鞋业 | 2021 年第 006 期

　摘要:现在我们已经进入了数字化的时代,这个时代呈现出越来越多维化的平面设计手段和表现方式,而且有了软件和电子设备的帮助,平面设计变得更加的平民化和大众化.本文重点分析了数字化时代下平面设计所遇到的困难,以及所面临的机遇,并根据这一现象,对数字化时代下平面设计应该朝什么方向发展进行了讨论,希望能够给相关人员一些有效的建议.

　关键词:数字化时代；平面设计；趋势

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数字传媒技术在平面设计中的应用论文

数字传媒技术在平面设计中的应用论文

　 摘要 ： 时代的进步与科技的发展存进了人类社会的更迭，特别是计算机和计算机技术的应用。计算机的产生带领人类社会步入数字时代，如今计算机已经在人类社会生活中占据重要的地位，并且推动着整个社会的进步与发展，艺术也不例外。科学技术的发展以及数字传媒的运用，使视觉传达的方式也在发生着巨大变化，在生活中各种新媒介的运用并传播各种各样海量的信息，感受着时代的变迁和记录着生活的美好。

　 关键词： 数字传媒；平面设计；应用研究

　经济的发展带动了社会的进步，人们的审美水平也在提高，这久要求从事相关行业的设计师要创造出既有实用功能，也有审美功能，并且符合这一时代人们需求的产品。特别是在数字传媒的背景下，平面设计技术也在革新，设计师根据时代和人们内心的变化，运用在艺术设计中运用科学和精准的运算和设计，充分把握了在数字时代下的发展趋势和潮流。

　 一、数字传媒技术与平面设计之关系

　平面设计是通过图案、插图、摄影及文字来表达内容与理念，一般运用于商业广告设计上，如海报、包装盒、封面、说明书等，为了达到一定的商业目的以及给大众留下深刻的印象，通过平面设计把设计理念传递到大众进而达到销售目的。数字传媒技术在平面设计中开始广泛运用是在20世纪末，由于计算机技术的普及应用以及各种图像软件的开发，通过算机技术处理图像像素、色彩、线条设计等，使平面设计变得具有时代意义，更具有操作性和创新性。使用数字技术的平面设计，改变了设计师传统的设计方法，设计途径更加便利和多样化。同时也要求设计师有一定的相关电脑操作能力，将自己的设计理念通过计算机技术和屏幕展现出来。尽管时代在变化，设计的方式和传播途径在不断变化，但不变的是设计师所要传达的理念，只是新兴媒体的出现丰富了设计的内涵以及使传播多样化。因此，在信息时代下数字传媒与平面设计有着密不可分的关系：

　1、数字传媒技术推动平面设计的发展

　科学的每一次革命都给人们的生活带来巨大改变。20世纪计算机是这个时代中在人们日常生活中扮演重要的角色，数字传媒技术的进步一方面丰富了艺术的表现形式，另一方面提高了人们的艺术审美水平。设计师通过数字传媒技术将设计理念传播给大众，不局限于传统平面设计的形式，采用一些如手机应用阅读软件、网页、微博等新媒体设备展现。由此平面设计在数字传媒技术的不断创新发展的基础上拓宽了宣传渠道，使大众全方位的感受到平面设计理念的传达。不同媒介的传播途径的不同影响着受众接受信息完整的程度，因此设计师在平面设计的过程中通常要站在受众的角度思考问题，结合大众进行艺术创作，这就形成了设计新的实践经验。另外，传统的手绘设计与计算机设计有本质的区别，数码相机、扫描仪等新媒体设备可以使真实的图像输入计算机，通过计算机技术的运用可以使设计师进入一个全新的设计空间，革新了传统的设计方式，使艺术设计与计算机技术结合，借助多媒体技术条件融入新的语言符号，注重多媒体技术和设计理念的综合利用，并且与其他领域的学科交叉融合，把传统的平面二维设计延伸到三维空间，实现现实和虚拟的结合，开辟出设计新的创作领域和美的设计形态，拓宽了平面设计表现的形式并使其呈现多元化。

　2、平面设计促进数字媒体技术的进步

　计算机技术的不断进步对平面设计提出了新的要求，大众关注的视角也从传统媒体的视角向数字传媒视角转移。全新视角的数字多媒体使平面设计在保留传统平面设计核心内容的基础上表现形式更为丰富多样。虽然新型数字传媒技术很大程度上革新了平面设计的内容和传播方式，但是核心设计理念同传统手绘平面设计是一样的，很多设计原则和表现手法在数字时代中的平面设计同样适用，如图案的拼接、文字的排版、色彩的搭配等。随着网络与智能手机、平板电脑等智能设备的普及，数字传媒为平面设计提供了一个非常广阔的发展平台。设计师在平面设计中根据需求应用数字传媒技术进行设计，反之数字传媒技术也会根据设计师的需求在软件设计或程序设计上不断更新和完善，以满足设计师需求。因此在新形势下二者是相互促进且良性的稳固的发展。

　 二、数字传媒技术在平面设计中的`应用

　1、文字之美

　平面中文字的设计是最直接的视觉传达表现方式，在海报、封面、广告招牌等产品的设计中，文字的设计不仅要体现产品的特点和属性，也要使平面设计的整体不失美感，这也是平面设计中文字设计所要遵循的原则。字体的合理设计包括笔画、排列、结构等要素之间的编排，设计师在追求美感的同时也要使其具有可读性，否则就失去设计的意义。任何一种文字都有着独特的文化内涵，特别是设计师在平面设计中通过数字传媒技术的特殊处理，使设计的文字在本意的基础上，赋予了具有设计理念以及新的内涵。例如中国汉字方块字具有美感的字体结构以及丰富的文化内涵本身就是平面设计中现成的素材库，设计师围绕某一主题进行设计就能清晰的表现出设计的理念和思想，简洁而不失美感，达到理想的效果。

　2、排列之美

　一个完整的平面设计方案是由各个要素按照一定的秩序和规则排列组合而成的，并将这种形式的美感体和其中特殊的寓意表现出来。平面设计中的视觉传达效果的好坏依赖于各个要素如图像、符号、文字、色彩等之间的和谐搭配，在数字传媒技术操作下，依据设计师的理念和编排的规律，组合成一个具有美感和生命力的整体，使每一张、每一个文字、每一次的色彩搭配都是一次有意义的排列，并且充分发挥这每一个要素的作用和传达的信息，使整个设计的要素以及要素之间的排列始终贯穿着主题思想，更具说服力和感染力，从而达到人们认知上的一种认可和共鸣。

　3、插图之美

　插图是一种运用于设计方方面面的艺术形式，是现代平面设计中的重要因素，从书籍排版、广告海报到宣传册、展示设计等都可以看到插图在设计中的身影，其生动、直接、强烈的视觉传达效果一直备受设计师的亲睐。在数字传媒技术下的平面设计，通过手绘图画或摄影图像传达特定的内容和思想以及对文字内容进行辅佐理解，达到设计最佳理想效果。总之，在高速发展的信息时代里，设计师为了体现产品的艺术价值和审美特征，越来越重视平面设计中数字传媒技术的运用，设计理念的创新与数字技术的结合与应用也是必要的，也是对艺术追求新的表现。数字传媒技术的提高为平面设计的发展提供了硬件和软件的支持，使设计师的设计理念和内涵得到充分展示。

　 参考文献:

　[1]澎澎.数字平面艺术设计[M].北京:机械工业出版社,2005.

　[2]张燕翔渐媒体艺术[M].北京刺学出本社,2011.

　[3]边靖.新媒体背景下平面设计芝术符号学探析[j].化美术教育研究,2012.

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好了，今天关于平面设计论文就到这里了。希望大家对平面设计论文有更深入的了解，同时也希望这个话题平面设计论文的解答可以帮助到大家。

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